Ноябрь 2010

Премьера!

26.11.2010


У нас в театре праздник - сразу два спектакля готовится к премьере - “Симург” (режиссёр Динара Юлдашева) и “Новогодняя хлопушка” (режиссёр Эвелина Арипова)! В хлопушке я Котёнка играю =)  Обязательно приходите!
А ещё я заболела. Бронхит =(

Учебники для актёров и режиссёров

22.11.2010

Базанов В. Техника и технология сцены
Берри С. Голос и актер
Биркенбил В. Язык интонации, мимики, жестов
Васильев А. Система Станиславского и ее развитие
Введенская Л. Культура речи
Вербовая Н., Головина О., Урнова В. Искусство речи
Галендеев В. Теория и практика сценической речи
Гиппиус С. Гимнастика чувств
Гладков А. Мейерхольд. Том 1
Гладков А. Мейерхольд. Том 2
Головинская Е. Сценическая речь
Голубовский Б. Шаг в профессию
Головинская Е. Сценическая речь
Горчаков Н. Режиссерские уроки К.С.Станиславского
Грачева Л. Актерский тренинг - теория и практика
Грачева Л. Тренинг внутренней свободы
Гротовский Е. Актерский тренинг
Давыдов Г. Ораторское искусство
Демидов Н. Искусство актера
Дрознин А. Физический тренинг актера
Егошина О. Актерские тетради И. Смоктуновского
Ершов П. В.О.Топорков и метод физических действий
Ершов П. Игра в свете потребностно-информационной концепции человека
Ершов П. Режиссура как практическая психология. Режиссура как построение зрелища
Ершов П. Скрытая логика страстей чувств и поступков. Часть 1
Ершов П. Скрытая логика страстей чувств и поступков. Часть 2
Ершов П. Том 1. Логика бессловесных действий
Ершов П. Том 2. Взаимодействие людей в жизни и на сцене
Ершов П., Ершова А., Букатов В. Общение на уроке, или Режиссура поведения учителя
Ершов П., Симонов П. Темперамент. Характер. Личность
Ершова А. Нескучная школа
Ершова А. Обучение и воспитание актера по системе П.М. Ершова
Ершова А., Аккуратова Е. Человек и его речь
Завадский Ю. Об искусстве театра
Закиров А. Семь уроков сценического движения
Запрягаева М. Орфоэпия
Захава Б. Мастерство актера и режиссера
Збруева Н. Ритмическое воспитание актера
Зверева Н. Мастерство режиссера. 1 курс
Зверева Н. Мастерство режиссера. 2 курс
Зверева Н. Мастерство режиссера. 3 курс
Зверева Н. Мастерство режиссера. 4 курс
Зверева Н., Ливнев Д. Словарь театральных терминов
Зверева Н., Ливнев Д. Создание актерского образа
Зубов А. Шпаргалка по мастерству актера
Казакова Л. Голосо-речевой тренинг и работа над литературным текстом
Карп В. Основы режиссуры
Карпов Н. Уроки сценического движения
Карпушкин М. Уроки мастера: Конспекты по театральной педагогике А.А.Гончарова
Кипнис М. Актерский тренинг
Кнебель М. О действенном анализе Пьесы и роли
Кнебель М. Слово в творчестве актера
Ковшов Н. Уроки М.Н.Кедрова
Кокорин А. Вам привет от Станиславского
Комякова Г. Исправление речевых недостатков
Копылова Е. Все об этюде и этюдном методе
Корзун М. Психофизический тренинг
Косых В. Курсовая работа по сценической речи
Кох И. Основы сценического движения. Часть 1
Кох И. Основы сценического движения. Часть 2
Кох И. Сценическое фехтование
Кох И. Этикет XVI-XX вв.
Кристи Г. Воспитание школы Станиславского
Кристи Г. Книга Станиславского “Работа актера над собой”
Кудряшов О. Основные элементы внутренней жизни роли
Кузина Е., Сакаев И. Апология биомеханики
Куракина К. Основы техники речи в трудах К.Станиславского
Кутьмин С. Краткий словарь театральных терминов
Кутьмин С. Характер и характерность
Ласкавая Е. Сценическая речь
Линклэйтер К. Освобождение голоса
Ловино А. Трактат о фехтовании
Лоусон Д. Теория и практика создания пьесы и киносценария
Малочевская И. Режиссерская школа Товстоногова
Мастерство режиссера
Мейерхольд В. Лекции. 1918-1919
Мейерхольд В. Статьи, письма, речи, беседы. Часть первая
Мейерхольд В. Статьи, письма, речи, беседы. Часть вторая
Милованова Т. Постановка голоса
Михельсон А. Работа актера над ролью
Мокульский С. История заподноевропейского театра 1 том Часть первая
Мокульский С. История заподноевропейского театра 1 том Часть вторая
Морозова Г. Бытовой этикет и манеры поведения в странах Западной Европы
Морозова Г. Сценический бой
Мочалов Ю. Композиция сценического пространства
Мочалов Ю. Мизансцена язык режиссера
Немировский А. Пластическая выразительность актера
Никольская С. Техника речи
Новицкая Л. Уроки вдохновения
Поламишев А. Событие - основа спектакля
Попов П. Жанровое решение спектакля
Попов П. Режиссура. О методе
Ремез О. Мастерство режиссера
Рождественская Н. Проблемы сценического перевоплощения
Роль грима в создании сценического образа
Рыбаков Ю. Г.А. Товстоногов. Проблемы режиссуры
Савкова З. Техника звучащего слова
Самоосвобождающаяся игра. Часть первая
Самоосвобождающаяся игра. Часть вторая
Самоосвобождающаяся игра. Часть третья
Самоосвобождающаяся игра. Часть четвертая
Сахновский В. Овладение выразительными средствами
Сахновский В. Режиссура и методика ее преподавания
Симонов П. Метод К.С. Станиславского и физиология эмоции
Система Станиславского
Славский Р. Искусство пантомимы
Сопер П. Основы искусства речи
Станиславский К. Работа актера над собой
Станиславский К. 1 том
Станиславский К. 2 том
Станиславский К. 3 том
Станиславский К. 4 том
Станиславский К. 5 том
Станиславский К. 6 том
Станиславский К. 7 том
Станиславский К. 8 том
Станиславский К. Этика
Стромов Ю. Путь актера к творческому перевоплощению
Судакова И. От этюда к спектаклю
Сулимов М. Режиссер наедине с пьесой
Театральные байки
Техника речи
Товстоногов Г. Зеркало сцены 1
Товстоногов Г. Зеркало сцены 2
Товстоногов репетирует и учит
Туманишвили М. Введение в режиссуру
Федотов А. Техника театра кукол
Фильштинский В. Открытая педагогика
Футлик Л., Козлова Р. Режиссура массового театрализованного действа (словарь)
Цукасова Л. Технология лекторского искуства
Цукасова Л., Волков Л. Театральная педагогика
Чехов М. О технике актера
Чистюхин И. О драме и драматургии
Шеповалов В. Сборник статей
Шихматов Л. Сценические этюды
Эгри Л. Искусство драматургии
Эфрос А. Продолжение театрального романа
Эфрос А. Профессия - режиссер
Эфрос А. Репетиция - любовь моя

Все эти книги можно скачать тут:
http://depositfiles.com/files/tymkh6bn9

Спасибо [info]cinematographua

Фестивали театров кукол на 2010-2012 г.г.

15.11.2010

Международный фестиваль театров кукол «Муравейник»

Март, 16 -21, 2012, Иваново

Международный фестиваль театров кукол «Рязанские смотрины»

Сентябрь, 10-15, 2011, Рязань

КУКАRT (2011 - Санкт-Петербург)

Июнь, 22 - Июль 6, 2011, Санкт Петербург

Московский фестиваль камерных театров кукол для детей «Московские каникулы»

Март, 19 - 23, 2011, Москва

Фестиваль камерных театров кукол малых форм «Театральная карусель»

Февраль, 10 - 13, 2011, Лобня

Фестиваль школьных и семейных вертепов “Старый новый год”

Январь, 14-15, 2011, Москва

Международный театральный фестиваль «Чаепитие в Мытищах»

Октябрь,1 - 10, 2010, Мытищи

Международный фестиваль театров кукол «Серебряный осетр»

Сентябрь, 24 - 30, 2010, Волгоград

Международный фестиваль театров кукол «Оренбургский арбузник»

Сентябрь, 24 - 27, 2010, Оренбург (далее…)

Караван сарай, спектакль Республиканского Театра Кукол (Ташкент)

12.11.2010

Юбилейный альбом театра “Деммени”. Старые театральные куклы

12.11.2010

(далее…)

Генрих фон Клейст. “О театре марионеток”

11.11.2010

Проводя зиму 1801 года в М*, я встретил там однажды вечером, в саду для гулянья, господина Ц., который с недавних пор занимал в этом городе место первого танцовщика оперы и пользовался у публики чрезвычайным успехом. Я сказал ему, что был удивлен, уже несколько раз застав его в театре марионеток, сколоченном на рыночной площади и увеселявшем простонародье маленькими драматическими бурлесками с пеньем и плясками. Он уверил меня, что движения этих кукол доставляют ему большое удовольствие, и ясно дал понять, что танцовщик, который хочет усовершенствоваться, может многому от них научиться. Поскольку эти слова, благодаря тону, каким они были сказаны, показались мне не просто шуткой, я подсел к нему, чтобы подробнее узнать, на чем он основывает столь странное утверждение. Он спросил меня, не находил ли я и в самом деле весьма грациозными некоторые движения танцующих кукол, особенно небольших. Этого обстоятельства я не мог отрицать. Группу из четырех крестьян, плясавшую в быстром такте круговой танец, сам Тенирс не написал бы изящнее. Я осведомился о механизме этих фигурок и спросил, как можно без тысяч и тысяч нитей на пальцах управлять отдельными членами и точками кукол так, как того требует ритм движений или танец. Он отвечал, что мне не следует думать, будто в разные моменты танца машинист придерживает и дергает за нитку каждый член в отдельности. У каждого движения, сказал он, есть свой центр тяжести; достаточно управлять этим центром, находящимся внутри фигурки; члены же ее — не что иное, как маятники, они повинуются сами собой, механически, их дергать не нужно. Он прибавил, что это движение очень просто, что всякий раз, когда центр тяжести движется по прямой, члены уже описывают кривые и что часто фигурка приходит в некое ритмическое, похожее на танец движение от всего лишь случайного толчка. Мне показалось, что это замечание уже как-то объясняет то удовольствие, которое он, по его словам, находил в театре марионеток. Но я еще отнюдь не догадывался о том, какие выводы он позднее из этого сделает. Я спросил его, считает ли он, что машинист, управляющий этими куклами, должен быть сам танцовщиком или, по крайней мере, иметь представление о прекрасном в танце. Он ответил, что если какое-либо дело и не представляет трудности с механической своей стороны, то из этого еще не следует, что его можно исполнять, совсем ничего не ощущая. 
(далее…)

Резо Габриадзе о марионетках

10.11.2010

— Слушайте, кукольный театр, где 120 человек, — это ужас! Этого не может быть! 120 человек должны создать минимум 30 театров. Кукольное дело очень индивидуально. А много людей мешают друг другу. Даже в большом спектакле, где много персонажей, должно быть три-четыре человека. А если в одном театре 120 человек — он становится неповоротливым, в нем неизбежно утопают индивидуальности…

Понимаете, в кукольных театрах, на этих нежных существах — куклах паразитирует целый класс людей, которые свободно могли бы завоевать такую маленькую страну, как Бельгия. От этой громоздкости умирает кукольность — то, что очаровывает человека, — условность, легкая игра, воздух вокруг.

В мире победила среднестатистическая кукла — пошлая, как будто ее купили перед спектаклем в магазине, мертвая, до неузнаваемости стилизованная. Без секрета, без изюминки.

К сожалению, чаще встречаются не спектакли, а шоу: в них прекрасные номера, но они несколько унижают куклу. Спектаклей от начала до конца — очень мало. А мне хотелось бы доказать, что театр марионеток способен нести на себе ношу целого, большого спектакля. Вернее, не столько что-то доказать, а напомнить, потому что доказано это было тысячелетия до нас.

(далее…)

Продам iphone4

08.11.2010
Продаю новый iPhone 4, оснащенный процессором Apple A4. Новый дизайн, шикарный дисплей по технологии IPS, с разрешением 960×640, 5-мегапиксельную камеру с LED-вспышкой и возможностью записи видео 720p и фронтальную камеру.
Корпус чёрного цвета, 16 Gb. Новый, в упаковке, только привезли из США. Разлоченный. Продаю за 800 уе, могу немного уступить. Дам гарантию. Живу я в Ташкенте
У меня самой iphone 3GS 32 Gb, так что рекомендую - отличный телефон!

Танец длиною в жизнь. Скончалась народная артистка Узбекистана Галия Измайлова

08.11.2010

Имя Галии Измайловой неразрывно связано с Театром оперы и балета имени Алишера Навои. Культура и искусство Узбекистана понесли тяжелую утрату. На 87-ом году жизни скончалась народная артистка Узбекистана Галия Баязитовна Измайлова.

Я – счастливый человек! Потому что первая классическая роль, которую я сыграла, была Семург – птица счастья. – Эта птица стала для меня талисманом.

Г.Измайлова родилась 12 февраля 1923 года. Танцевальная карьера Галии Измайловой началась в 11 лет. Она участвовала в конкурсе любителей танца, когда ее заметили профессионалы и пригласили в только что открывшуюся школу балета. Она окончила Ташкентскую балетную школу, затем – Ташкентский государственный институт искусств. Г. Измайлова начала свою трудовую деятельность в 1941 году солисткой балета Государственного академического Большого театра Узбекистана имени Алишера Навои и на протяжении более полувека плодотворно работала в качестве балетмейстера, главного балетмейстера этого театра, внесла достойный вклад в развитие узбекского оперного и балетного искусства.

Мудрецы утверждали, что жизнь – это движение. Для меня жизнь – это танец. Танец – это мое солнце, и я не смогла бы прожить без него.

(далее…)

Станцию метро в Ташкенте переименовали

07.11.2010

Конечную станцию на Чиланзарской линии метро “Сабир Рахимов”, пару дней назад переименовали в “Олмазор” (”Яблоневый сад”). А я много лет называла эту станцию “Ипподром” =)