Идея отмечать во всем мире Международный день кукольника пришла известному деятелю кукольного театра Дживада Золфагарихо (Иран).

В 2000 году на XVIII Конгрессе УНИМА в Магдебурге он вынес данное предложение на обсуждение. Но, не смотря на то, что дискуссия о месте и времени проведения этого праздника была очень оживленной, этот вопрос так и не был решен. Только лишь через два года, на заседании Международного Совета УНИМА, дата празднования была определена. Традицию Праздника кукольников всего мира открыл день 21 марта 2003 года. Именно в этот день всеми профессионалами и поклонниками театра кукол празднуется Международный день кукольника.

Президент УНИМА Маргарета Никулеску обратилась ко всем деятелям театра кукол с призывом превратить день 21 марта в захватывающий ритуал во славу кукольного театра:

Пусть в этот день играют кукольные спектакли, проводят дискуссии, устраивают встречи, пусть объединяются все профессионалы и любители одного из древнейших видов искусства — театра кукол! Пусть все вокруг станут участниками нашего праздника! Пусть все окажутся в театре кукол!

А по мнению известной деятельницы индийского театра кукол Капилы Ватсяаян:

Мир кукольного театра — это невинность детства, его чистота и непосредственность, и мудрость философа. Для меня театр кукол всегда таит особое очарование, поскольку является уникальным явлением в сфере искусства: по своей удивительной простоте и, одновременно, по своей многозначности это — настоящая Вселенная таинственного и образного, загадочности и фантазии. Возникая в реальном времени и пространстве, театр кукол возвращает нашим душам истинную сущность…

В честь праздника 21-го марта Республиканский Театр Кукол открывает галерею детского творчества. Также, в этот день юные зрители увидят спектакль-сказку “Волшебная лампа Аладдина”, ставший лауреатом фестиваля театров кукол, проходившем в городе Андижане.

6 марта (суббота) в Республиканском театре кукол объявляется  “Бабушкина суббота”! Дорогие бабушки! В преддверии Международного женского праздника 8 марта, мы дарим вам подарок: бесплатный вход на спектакль ”Гусёнок”! В антракте- конкурс юных чтецов “Моя любимая бабушка”.
7 марта (воскресенье) в театре кукол Мамин праздник. Объявляется конкурс на лучший  мамин портрет. Победителя ждёт награда- пригласительный билет на любой спектакль театра!

Средневековые рыцари дожили до XX века на кукольных сценах не только на Сицилии. Их можно было встретить ещё в одной стране Европы - в Бельгии.

“Пушенелленкельдер” Антверпена

Термин” пушенелленкельдер” означает “кукольный подвал”, так называли в Бельгии кукольные театры, которые действительно по большей части располагались в подвалах старых домов рабочих кварталов.

Хотелось бы обратить внимание на название кукольного театра, которое буквально значит “подвал Пульчинеллы”, - оно, безусловно, говорит о влиянии Италии.

В 1926 году французский историк Поль Жан побывал на спектаклях одного из последних народных кукольных театров Антверпена. Вход без вывески, никаких указаний на то, что здесь приютился кукольный театр. Сводчатый зал. Ряды скамеек - простых досок, - спускаются лестницей от задней стены к сцене. Подвал низкий, сидящие в последнем ряду, касаются головами потолка. Первая скамья почти на уровне пола - там устраиваются дети. Сцена приподнята над полом на полметра, её ширина 1,8 метра, высота - 1 метр. Закрывает её простой занавес. По бокам узкие низкие двери, ведущие за кулисы. Над левой дверью надпись: “Того, кто будет топать ногами, - за дверь”. Над правой: “бросать на сцену предметы, богохульствовать, плевать запрещается”. По этому поводу Поль Жан добавляет, что раньше в некоторых театрах сцену затягивали железной сеткой, так как завсегдатаи имели привычку, если им что-то не нравилось, бомбардировать кукол всем, что было под рукой. За кулисами вдоль стен висят куклы. Представление идёт под музыку аккордеона, все актёры поют хором. (далее…)

Недавно Государственный Академический театр кукол им.С. В.Образцова пригласил зрителей на премьеру  ” Всю жизнь я играю в куклы». Замечательный спектакль-обозрение посвящен гению кукольного театра  Сергею Владимировичу Образцову, - но это отнюдь не традиционное «собрание сочинений», скорее  бестселлер «The best of Obraztsov».
Творческий и жизненный путь этого одаренного человека осуществлялся по законам парадокса.
Он, создавший знаменитую профессиональную школу, утверждал, что новое в искусстве открывают только дилетанты. Собственно говоря, он и сам обладал всеми «атрибутами» Великого дилетанта.
Учился у Фаворского и Архипова, но не стал профессиональным художником, пробовал себя как актер в музыкальной студии Художественного театра, но не стал ни драматическим артистом, ни певцом. Никогда не учился на кукольника  стал «первым из лучших». Словно сказочному волшебнику, ему удавалось воплотить любой творческий замысел до победного триумфа. (далее…)

В детстве моя мама очень часто водила меня в кукольный театр. Она хотела чтобы я много рисовала, читала, интересовалась искусством и всячески развивала свои творческие способности. Сколько спектаклей мы смотрели я уж и не припомню, но в памяти отложились очень ярко роскошные куклы из музея в театре. Они мне казались живыми, настоящими, я действительно верила в то, что на сцене куклы разыгрывают действия и всё происходит само собой! Это было для меня загадкой и абсолютным волшебством.

Сейчас музей по-прежнему работает и там можно увидеть куклы из легендарных спектаклей театра. Детки так же как и я когда-то весело смеются трогая трости и спрашивают: “А куклы сейчас спят, да?”.

Я в фиолетовом костюме. У меня в руках кукла из спектакля "Алпомыш"

Как мне кажется, самое интересное происходит за экраном, ширмой, там, где зрители не видят актёров. Я например, даже не представляю как выглядит спектакль со стороны, всё что я вижу это партнёры-коллеги. За экраном проживается какая-то совершенно другая жизнь, стоит хотя бы взглянуть на мимику актёров, на глаза, напряжённые руки. А ещё мне очень нравится реакция зрителей: после окончания спектакля (”И Сальери и Моцарт”) мы выходим на поклон, нас 10 актёров - зритель недоумевает как это мы все поместились за маленьким экранчиком размером 1,5×2.

Это спектакль о том, как развивалось кукольное искусство в Узбекистане. Работают там Джаббаров Шермат и Ходжаев Фатхулла. Оба известные узбекские кукольники, их голос знает вся страна! Фатхулла Убаевич много лет работал в узбекском шоу “Спокойной ночи, малыши”, озвучивал и водил всех кукол.

Зашла в зрительный зал, а там! Яблоку негде упасть, все места заняты (350 мест). Дети и взрослые всё время смеялись, от Фатхуллы и Шермата исходила просто невообразимая энергетика. Кто не был, обязательно сходите, вот это настоящий национальный кукольный спектакль. Там и теневой театр, и перчаточный Качал-Палвон, и поясные ширмы и игра воображения (кстати мне больше всего понравилась эта часть).